中新社上海12月3日电 题：台湾诗人姚时晴：我从宋词中寻找灵感

曾经，电影和文学是台湾诗人姚时晴了解上海的媒介，这次终于亲自踏上这片土地，她感到很兴奋，“张爱玲是我蛮喜欢的一个作家，她在上海那段时间，写出的作品很精彩。所以我就写了一首关于张爱玲的诗，送给上海。”

11月30日至12月4日，第九届上海国际诗歌节活动在沪举行。姚时晴在此期间接受中新社专访时表示，自己的主职工作是在中学教英语和做杂志编辑，写诗是她坚持了二十多年的爱好。

“一切都是美丽的错误和偶然。”谈及缘何走上诗歌创作之路，她如是说。受家庭教育的影响，姚时晴从小浸润在古典文学的氛围中。从高中起，她就开始编辑校刊校报，梦想着成为小说家，以至于她一度决心读中文系。

在学习的过程中，她发现英语属于语调性语言，中文属于声调性语言，“相比之下，我们的汉语不但在语音上极度丰富，在语义以及字形上也充满了古老且令人惊艳的隐喻，所以我就想把这些东西认真找出来”。

出于对传统文化的珍视，姚时晴决定通过模仿宋词格律、押韵、标题的方式致敬，“比起唐诗，宋词的格律更有'弹性'，那种长长短短的句式让我觉得更自由。从另一个角度讲，我认为古典文学里最接近现代诗形式的就是宋词”。

八年前，姚时晴就开始尝试这种写作方式。今年她精选了100首诗歌，组成即将出版的诗集《诗，余》。该诗集中，每一首诗的字数和格律都严格遵守宋词的要求，最少16字，最多不超过240字。

《黑猫(书写)》《海老屋(听海)》《夏萤(数羊儿)》……粗看这些诗歌，会发现诗名很有特点，都由一个名词和另一个带括号的名词构成。姚时晴介绍，这个灵感来自宋词的词牌名和题目，“‘蝶恋花’‘虞美人’‘青玉案’这些词牌名都让人惊叹汉字之美”。

在姚时晴眼里括号是对语言的续写和补充，把括号里外的标题进行不同的排列，可以获得更多想象空间。

“在这个比较忙碌的时代，我们更需要诗歌。快节奏的生活中，诗歌可以让我们沉静下来，让我们打开毛孔、五官去感受生命真正的样貌。”姚时晴说。

诗歌曾在年轻人群体中十分风靡，台湾也出现过一批著名诗人，如郑愁予、余光中等，他们的诗歌以特定的内容和情感影响了一代读者。当下，年轻人还需要怎样的诗歌？怎样写出自己的诗歌？姚时晴认为，这些诗歌首先要有不同时代的语言特色，年轻人要找到自己的语言和辨识度。

此外，她还建议年轻人多写勤练并且读好书，“我们常说‘读书破万卷，下笔如有神’，丰富的灵感其实需要积累，你的阅读经验会隐藏在潜意识里，在某一个时刻被激活”。

“古典文学就是非常重要的一种滋养。”姚时晴补充道。(完)